Satélite-in-Blog

(pequeño tributo a aquellos festivos shows de los Cafres a mediados de los 90, publicado, palabras más, palabras menos, en la última revista Rollinga Estón que está en todos los quioscos...) 

"Esto es Argentina y no Jamaica". Lo decía Guillermo Bonetto sobre la potente base roots de "Dreadlocks", sexto tema del segundo disco Cafre, "Instinto". Y esa parecía ser una de las ideas-eje en la imparable secuencia de quince tracks: que acá, en 1995, año en el que pasaron por Buenos Aires Alpha Blondy, Black Uhuru, Israel Vibration y Yellowman, se podía hacer buen reggae sin necesidad de "querer ser rasta". Porque, igual, así como "este verano va a haber muchos dreadlocks", en invierno podría haber "mucho pelo corto", y es muy importante saber diferenciar, porque esto "no es una moda" y “hay que saber dónde termina la joda”.

Lo que en boca de otros podría ser simplemente una arenga efectiva, viniendo de Los Cafres tenía otro peso. Los tipos tenían todos sus papeles en orden: venían desde 1987 con esto del one drop, no eran un rejunte de sesionistas para salir a trabajar en fiestas. Eran, sobre todo, fans de lo que tocaban. Y el público, todavía escaso a pesar de los años y de los shows, lo sabía perfectamente y les creía porque, en cierto punto, eran pares.

Les creía y los seguía. Seguramente porque, además, tenía claro que Bonetto sabía de lo que hablaba. Efectivamente, el reggae había sido furor a fines de los 80 en la Argentina, y él lo había vivido desde adentro como percusionista de Los Pericos, nada menos, los sacerdotes del ritual de la banana. Pero la moda del “regui” fiestero había pasado hacía rato y Bonetto, sobreviviente, seguía luciendo unos dreads importantes. Como sus compañeros, todos más o menos con diez años de roots encima, ya estaba para otra cosa. Estaba listo.

Apenas un año antes, la banda había grabado el exploratorio “Frecuencia Cafre” y cada uno de sus shows, particularmente junto con los queribles sureños de THC, más que show era una fiesta. Es sorprendente, en serio, que en tan poco tiempo después del debut tuvieran listas quince canciones tan buenas para el nuevo CD que saldría por Ras Records/DBN.  

Se grabó en Panda, analógicamente, lo que es mucho más que una anécdota para audiófilos cuando se trata de roots. Y lo mezcló en Washington DC Jim Fox, que más que mezcla en algunos temas redondeó una posproducción dub (ver “Sólo un pensamiento”). Después, incluso, se editaría “Instinto Dub”, pionero CD con versiones alternativas, ahora sí netamente dubeadas.

El comienzo era simplemente matador. “La receta”, “La foto de Zapata” y “Duro remedio”: un himno-clásico instantáneo, un reggae épico en la saga de “El romano” (veta que se extrañaría en los próximos discos) y un arrasador upbeat... “Instinto” podría terminar ahí nomás y, de todos modos, sería coronado también como lo mejor del reggae argentino… Pero no, encima tenía trece temas más. Como “Dreadlocks”, del que hablábamos antes; “Volar hasta allá”, “Seguridad”, “Rub a Dub” o “La magia”, vieja y suave canción del entonces guitarrista Gustavo “Tendón” Pilatti, hoy en Nonpalidece, que había quedado fuera de “Frecuencia Cafre”.

Los Cafres de entonces tenían la paradójica habilidad de sonar eclécticos sin correrse del género ni medio compás. Porque, como decían en “La receta”, “el reggae es belleza y no monotonía”. Así, tiraban lovers, rub-a-dub, reggae más “a lo británico”, dub, tempos arriba, abajo… Y en cada tema, en el mismo disco que marcaban que “esto es Argentina y no Jamaica”, Los Cafres instintivamente sentaban las bases del reggae latinoamericano (legalicemos el oxímoron). No por pioneros (Los Pericos e incluso Los Abuelos de la Nada y hasta Donald habían llegado antes), sino por saber más y tomárselo más en serio. Se nota en cada arreglo. Tomen la batería, por ejemplo, en manos de Adrián Canedo, que sólo continuaría en el proyecto hasta el disco siguiente. Canedo tenía por entonces una legendaria colección de vinilos jamaiquinos y así conocía cada yeite del rubro. O escuchen el entramado de las guitarras, el bajo y el teclado, sutiles, ajustados y, otra vez, distintos, renovadores. Unos innovadores ortodoxos que influyeron a cada una de las mejores (y también de las más derivativas) bandas de la actual escena de reggae latino. O de reggae-Cafre.

Más aún por el lado de las letras. Los distintos autores (no sólo Bonetto) resolvieron lo que ni Los Pericos ni la banda más under (ni Sumo, obvio) habían sacado: buenas letras de reggae en castellano. No casualmente, en el que muchos consideran el mejor disco de reggae argentino, no hay mayores referencias a los clichés importados de Jamaica con más frecuencia: Marley, el porro, el dios Jah, el rastafarismo, el trapo rojo-amarillo-verde… De hecho, en el único momento que toma el tópico rasta (otra vez, “Dreadlocks”), Bonetto lo hace más bien para desanimar, casi advertir, a los fans ansiosos por adoptar una nueva religión con el mismo impulso con el que se comprarían una tabla de skate. Al contrario, “Instinto”, más que un dogma exótico, sale a defender la libertad individual (“Duro remedio”, “Seguridad”, “Aguantar”, “Esa roca”). Se ve que en esas andaban Los Cafres entonces. Y si en aquel momento el rumbo pudo haber parecido incierto, quince años después (guau…) el presente parece confirmar que tan perdidos no estaban.

Daniel Flores

From Elvis In Memphis
Elvis Presley

La crisis de la industria discográfica guarda al menos un aspecto positivo para el comprador de música en formatos “antiguos”: en su intento por atraer a un público cada vez más acotado y disperso, los sellos se están esforzando por ofrecer más que lo habitual. Si fuera cierto que estamos ante los últimos tiempos del CD, hay que decir que la despedida es a lo grande y como para que perdure el mejor recuerdo.

Como en este caso, para el que Sony Music parece haber hecho todo lo que se podía hacer a la hora de vender discos de Elvis Presley, nada menos. La compañía acaba de lanzar la edición 40° aniversario de “From Elvis in Memphis”, uno de los mejores discos (el mejor, para muchos) que el Rey haya grabado, por performance, repertorio, producción y hasta banda acompañante (así fuera sólo por el bajo de Mike Leech). Registrado entre enero y febrero de 1969, canciones gigantes como “In The Guetto”, “Any Day Now”, “Only The Strong Will Survive” y “Long Black Limousine”, bajo la deslumbrante producción de Chips Moman, deberían bastar para que esto se interprete como una buena nueva.

Pero hay mucho más. La reedición consiste en un doble CD que, aparte de los doce temas del original “From Elvis...”, incluye los diez tracks de “Back In Memphis”, un segundo LP que en su momento se publicó con material de las mismas inspiradas y míticas sesiones de un Presley que, por un lado, volvía a casa y a sus raíces (después de demasiado tiempo en Nashville y Hollywood) y, por otro, se lucía en nuevo territorio soul y pop. Así, se suman “A Little Bit Of Green”, “The Fair’s Moving On” y la increíble “You’ll Think Of Me”, por ejemplo.

Y hay más todavía. El flamante paquete trae también no uno ni dos ni tres sino... ¡catorce! bonus tracks. ¿Material de descarte? No precisamente: “Suspicious Minds” (!!!) y “Kentucky Rain”, sólo por nombrar una pequeña muestra, están en todo caso entre lo más alto del legado de Presley. Todo, en un bonito packaging con libro de 24 páginas con fotos color y detalles de uno de los momentos más prolíficos y brillantes de Elvis, que llevaría a su grandilocuente, final, desembarco en Las Vegas.

Con pilas, ideas y perfil bajo, los Aggrotones no sólo se ganan un lugar, sino que lo generan. Así, como quien no quiere la cosa, acaban de hacer una minigira por Brasil y Paraguay compartiendo escenario con The Tempranos (Asunción), con Visón-Crabs-Corporation en su papel de DJ y nada menos que con los incansables brasileños de You & Me On a Jamboree, a quienes les debemos tantas alegrías dowlodeables en los últimos años...

Los Aggrotones le están poniendo una saludable cuota de autogestión a la escena (?), armando fiestas, haciendo circular la información y, sobre todo, vinculando distinta gente de distintos lugares, incluso de distintos países, con un sentido comunitario sin impostaciones al que este blog adhiere fervientemente.

Mañana, viernes, Aggrotones, No Vocals y Satélite Kingston, en vivo, en Morón, más bien temprano, terminando hacia la medianoche. Post-medianoche, The Crabs Corporation, en "El Especial", dentro del ciclo sugerentemente intitulado Brighton Nights.

Estimados usuarios: gracias por su paciencia durante las últimas horas, en las que experimentamos algunos inconvenientes técnicos. Los últimos posts sigue siendo incomentables, lamentablemente. Pero puede, si gustan, comentar a partir de esta nueva entrada, que esperamos funcione como es debido.

Muchas gracias,

Departamento de Sistemas

Podrían escribirse enciclopedias sobre el multiculturalismo de Toronto, que combinado con un clima de apertura y tolerancia, hace que la ciudad no sea siquiera comparable con Londres o Nueva York. Pero es más fácil resumirlo de esta forma: Toronto es una ciudad a la que salís a cenar por su Little Italy, el barrio italiano; te atiende una moza rusa. Dejás el restaurante y comprás unas pastillas en un negocio de coreanos. Seguís caminando y llegás a un club mítico, The Mocambo, donde hay dos recitales en dos salas, una arriba y otra abajo. Abajo está por tocar una banda emo. Escaleras arriba ya empezó una fiesta hip hop con artistas... sikhs. Sí, rap del Punjan, de inmigrantes o hijos de inmigrantes sikhs en Toronto, todos con sus barbas y turbantes. El número principal de la noche, un tal Humble The Poet, hace temblar el piso. Fin del show, taxi al hotel, con chofer ruso.

Las primeras cosas que aprendés al llegar a Toronto

1. Primero, hay que ubicarse. Toronto es la capital económica de Canadá. Es también la ciudad más poblada del país. Y, por supuesto, es la ciudad más importante de la sección anglosajona de este enorme país, mientras que Montreal es su contraparte francófona. No por eso hay que creer que es una ciudad enorme. La población es de dos millones y medio, algo más que la mitad que Buenos Aires. Aunque los alrededores tienen otros 3 millones de pobladores, mucho menos que los suburbios bonaerenses. Resultado: una gran ciudad muy “manejable”, fácil de entender y conocer.
2. Es una ciudad de inmigrantes. Difícil encontrar a alguien acá que sea canadiense por más de dos generaciones. En las primeras doce horas, hablé con un ecuatoriano, una sudafricana a punto de casarse con un colombiano, una pareja de chilena con brasileño y un polaco. De hecho, la mitad de la gente que podés cruzarte es directamente extranjera. Se dice que es la ciudad más cosmopolita del mundo y que tiene unas 140 nacionalidades bien representadas en su comunidad. Toronto tiene barrios chinos (seis, a falta de uno), griego, indio, español, italiano, jamaiquino (*) y mucho más. Pero todo esto no sería tan interesante si no fuera porque, además, Toronto es un ejemplo de tolerancia y buena convivencia. Según la Unesco, es la ciudad más agradable para habitar en el planeta, nada menos. A diferencia de sus vecinos norteamericanos, acá el gobierno controla todo: la agricultura, el transporte público, la salud, la venta de alcohol, sólo por nombrar algunas cosas. Una mezcla de capitalismo-socialdemócrata-progresista que no ha funcionado nada mal.

(*) Entre esos jamaiquinos que llegaron estuvo Jackie Mittoo, que, junto con otros increíbles músicos, forma parte del ultrarecomendable compilado “Jamaica to Toronto”, editado un par de años atrás y que documenta la obra de estos inmigrantes de las décadas del sesenta y setenta.

3. Sin embargo, dicen que de los 150 mil inmigrantes, promedio, que se instalan acá (no sólo en Toronto, en todo Canadá) cada año, sólo el 20 por ciento realmente permanece a largo plazo en el país. Cuando se le pregunta a Eduardo, un ecuatoriano que vive en Toronto desde 1972, responde rápido: “Por el infierno”. Más rápido aún corrige el acto fallido: “No, por el invierno, el in-vier-no! Perdón!!!”. Es que, sí, hace mucho frío en invierno y para un latino esto puede ser un infierno… helado. Al menos un día al año puede llegar a los 30 bajo cero. 5 bajo cero es una marca promedio.
4. Durante el invierno, la vida continúa, eso sí. Una de las soluciones que han encontrado es construir una especie de ciudadela subterránea. Debajo del centro más céntrico de la ciudad se desparraman unos 27 kilómetros de túneles donde los torontorianos pueden pasear y hacer compras a gusto por más que afuera todo se congele.
5. La criminalidad en Toronto es muy baja. En un diario gratuito de hoy, una noticia de tapa hablaba de una condena a un tipo por robar... un pancho.
6. A dos horas en tren desde Toronto están las famosas cataratas del Niagara. Tienen varios puntos de coincidencia con las del Iguazú: están entre dos países (Canadá y EEUU), son un destino turístico muy popular; se las sobrevuela en helicóptero... Pero en algo son muy diferentes: en lugar de estar rodeadas de verde, de un parque nacional, están insertas en pleno centro urbano, con hoteles, casinos y atracciones bizarras. El emporio del kitsch.
7. Por estos días se estrena en Canadá la nueva película de Michael Moore: "Capitalismo, una historia de amor", en la que el director le pega al establishment americano por todas partes. En Canadá aman a Moore. En parte porque el primer gran hit de su carrera lo tuvo en el prestigioso festival de cine de Toronto; en parte, porque les encanta ver como deja a EEUU en sus películas. Así que está en todos los diarios y en todos los programas. Está por todas partes.